unc.artes.graficas: Oficina: AS CORES DE PABLO PICASSO

ATUAÇÃO PROFISSIONAL

"O profissional de Artes Visuais atua como professor na Educação Básica e em todas areas que exijam conhecimentos em arte tais como: programação visual, curadoria de exposições de arte e prática em ateliê com desenho, cerâmica, gravura, serigrafia, pintura e fotografia. O acadêmico vivencia atividades unindo a prática à teoria, pois o curso de artes da UnC incentiva a pesquisa, a crítica, a produção e o ensino da arte. O curso aborda as linguagens contemporâneas e tecnologias. Propicia uma visão ampla das Artes Visuais no mundo contemporâneo e a experiência com atividades artísticas".

Oficina: As cores de Pablo Picasso
Projeto de :
CATIA FRANCIELE VOIGT PRZYWITOSKI
ELIS REGIANE GOMES

Como utilizar a Arte como recurso e incentivo para o desenvolvimento da criança?

Objetivo Geral:
● Incentivar o professor a trabalhar no desenvolvimento artístico dos alunos por intermédio das cores na pintura através da vida e obra do artista Pablo Picasso.

Objetivos Específicos:
● Mediar o conhecimento da vida e obra do artista Pablo Picasso.
● Proporcionar reflexões teórico-práticos sobre as teorias das cores.
● Propor práticas artísticas, através de proposta dada.
● Estimular o professor a utilizar a arte como meio de desenvolvimento infantil através das cores e do estilo artístico de Pablo Picasso.

Justificativa:
A cor também é importante para que possamos expressar nossas idéias e sentimentos para outras pessoas, utilizando a linguagem artística da pintura. É um elemento que tem significados diferentes para diferentes culturas e sua análise possibilita conhecer mais sobre suas possibilidades. Vamos nessa oficina explorar esses pontos apreciando algumas obras do pintor espanhol Pablo Picasso.
A oficina possibilita que os participantes através de suas próprias produções façam reflexões sobre as cores expressadas, para que posteriormente em sala de aula possam orientar seus alunos na leitura de suas produções. Toda a produção será utilizada na confecção de material pedagógico para uso em sala de aula.

► Referências bibliográficas:

REVERBEL, Olga. Atividades na escola: currículos. 3.ed. Porto Alegre, RS. Kuarup, 1995.

SCRIPES, Martha Francisca. Coleção fazendo arte: manual do professor. Curitiba, PR. Base, 1998.

Carga horária: 20 horas presencial

Público alvo:
Professores em Formação Continuada

Investimento:
R$ 75,00 (por participante)

Com direito a certificado reconhecido pelo MEC
Vagas limitadas

EM RITMO DE DESPEDIDAS!

Apesar de ainda termos uma carga horária significativa na disciplina, entramos em ritmo de despedidas devido aos vários compromissos da maioria da turma. Lamento ( mas compreendo), pois ainda poderíamos realizar mais algumas atividades importantes que havia programado :

1.Organizar uma exposição dos trabalhos impressos, com espaço para um telão com apresentação do blog da disciplina. 2. Produzir um convite em duas versões: uma impressa e uma virtual para ser enviada por e-mail aos nossos convidados para essa exposição e ou para acessarem o blog (convidados de fora).

3. Produzir um boletim informativo com noticias diversas, tanto da disciplina quanto do curso em geral.

4. Promovermos alguma ação social contextualizada (eleita pela maioria), através de panfletos impressos.

5. Orientar mais específicamente a inserção dos comentários técnicos no blog a respeito dos trabalhos dos colegas.

No entanto, reestruturemos as propostas finais ainda dentro dos objetivos do nosso plano de ensino e vamos dialogar sobre o que ainda poderemos fazer.

Por outro lado, já que entramos - ainda que prematuramente - em ritmo de despedidas, é necessário que eu diga o quanto sinto-me grata pelo tratamento respeitoso e afetuoso que recebi dessa turma. Uma turma que caracteriza-se pelo empenho em aprender e em produzir com qualidade, não meramente pelo sucesso nas avaliações. As produções testemunham essa afirmativa e estão postadas nesse blog.

Quanto as recomendações finais, quanto as Artes Gráficas, digo a todas que: a. Mesmo após o encerramento da disciplina , acessem esse blog que possui um rico conteúdo de interesse geral nos links que oferece, pois, muitos desses ainda contém outros links, todos de grande interesse geral diante do contexto da formação que estão inseridas. b. Façam muito uso do que aprenderam na disciplina, em suas prática pedagógicas, pois favorece a inserção da Tecnologia na Educação. c. Continuem assim, empenhadas em ser melhor e façam um "culto" à simpatia ( nosso slogan), pois estarão "criando um meio de convivência feliz!"
Um grande abraço "permanente"...a todas!
Prof.vera Melim

PESQUISANDO OPINIÕES

EM RELAÇÃO AO USO QUE O PROFESSOR DE ARTE PODE FAZER EM SUAS PRÁTICAS PEDAGÓGICAS, ELIZETE, LUCIANE, MARISTELA E VERA LUCIA CONSENTEM NA SEGUINTE AFIRMATIVA: " Para que o ensino aprendizagem torne-se ainda mais sinificativo, é necessário utilizar novos métodos diante dos avanços tecnológicos. Com as artes gráficas pode-se confecconar folhetos, convites, cartões, história em quadrinhos, etc...
A visualidade deste final de século está compreendida com as tecnologias de produção de imagem. A classificação entre as imagens da arte e outras imagens as vezes não faz muito sentido. Uma propaganda de televisãoo, uma imagem publicitária gráfica ou um clip musical, muitas vezes trazem um discurso poético/conceitual que renderia comentários profundos acerca da arte."
As acadêmicas tem razão em suas afirmativas; não é possível eximir-se da responsabilidade de acercar o aluno das novas tecnologias, assim como não é possível o professor manter-se no comodismo de mediar suas aulas através dos recursos "tradicionais . Um ensino criativo e sinificativo - hoje - se faz com tecnologia.

ENTREVISTANDO

PORQUE UMA DISCIPLINA DE ARTES GRÁFICAS NO CURSO DE LICENCIATURA EM ARTES VISUAIS?

Paula e Tatiane respondem que é "para subsidiar as necessidades por parte do professor, permitindo que o mesmo enriqueça suas aulas."

Isso é o que vamos comprovar no decorrer da disciplina com a realização dos trabalhos propostos e com as inúmeras novas ideias que com certeza irão surgir durante esse processo. Que necessidades tem o professor de arte? Seria a possibilidade de ter em mãos materiais didáditos "personalizados" de acordo com seus criativos planos de ensino? Seria possibilidades de registrar e divulgar seu trabalho docente à comunidade escolar permitindo a valorização do ensinar e aprender? Enfim, vamos refletindo sobre as necessidades, as possibilidades e criando soluções contextualizadas com a contemporaneidade, ou seja, inserindo cada vez mais tecnologia na escola.